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<\/strong><\/p>\n <\/strong><\/p>\n <\/strong><\/p>\n By Jean-Paul Monery, curator in chief of the patrimony of the Museum L\u2019Annonciade, Saint Tropez, France<\/em><\/p>\n She wished that I write. What a wager it is for me, who knows how much words are minimal when speaking of arts, how much it would always be necessary to apply the wish of Matisse \u00ab to cut our tongue \u00bb. But for a friend, could I derogate myself ? <\/p>\n It is necessary to say that it was long the road of Marie-Noelle to find her way in the art of sculpture, much the ideas and the action of doing it inked to education have eclipsed the real desire. There were at first law studies to reach a doctorate, then for many years of shed id management and administrative work to finally free herself of this gangue to open to herself, to make, to the work, make, as we said in former days. A Work where we see appearing, as the word indicates it, the Work. <\/p>\n A work without noise, a discreet presence. Marie-Noelle does not reveal much. Such modesty! Rather a mistrust towards words which confine and restrict in silence. And it is what suits when observing her works: the silence of the depths of Time. Among the first works, there are those where the artist uses as material, bones of cetaceans. Big fragments of bones raised here as trophies, totems, or some smaller laid on the ground as vast flat stones. While today we run towards the cybernetic and the virtual, I like to imagine Marie-Noelle crossing lands still virgin, as those of Patagonia, to collect these ancient bones and give them back life, color and sense. Returning to its beginning to find a new universality, and it is what the plastic work of the artist aims to. ONLY IN FRENCH : Le choix d\u00e9lib\u00e9r\u00e9 de ce mat\u00e9riau d\u00e9finit une attitude du sculpteur plus proche alors du d\u00e9miurge face \u00e0 la mati\u00e8re. Le pays spirituel n\u2019est gu\u00e8re plus hant\u00e9 que par quelques solitaires, mais elles sont encore l\u00e0 les \u00ab Voix du Silence \u00bb gard\u00e9es par la volont\u00e9 d\u2019un homme qui a \u00e9crit : \u00ab dans le soir ou dessine encore Rembrandt, toutes les ombres illustres, et celles des dessinateurs des cavernes, suivent du regard la main h\u00e9sitante qui pr\u00e9pare leur nouvelle survie ou leur nouveau sommeil \u00bb. Dans un monde d\u00e9sert\u00e9 par les dieux, il semblerait que Marie-No\u00eblle fait partie de ces artistes pour qui la sculpture est une aventure spirituelle. Ses \u0153uvres ont la force abrupte des constructions qui d\u00e9fient le temps, la beaut\u00e9 farouche de pri\u00e8res primitives. Les \u0153uvres monumentales pr\u00e9sent\u00e9es en plein air sur le golf de Moz\u00e9 (Anjou) peuvent appara\u00eetre comme des \u0153uvres primitives, install\u00e9es l\u00e0 depuis des mill\u00e9naires (ill p.) Mais ici, l\u2019ardoise a remplac\u00e9 les os de c\u00e9tac\u00e9s, l\u2019utilisation de ces \u00e9normes blocs \u00e9labore une sorte de langage qui ram\u00e8ne \u00e0 l\u2019image des menhirs du pass\u00e9. Ces \u0153uvres sont un pr\u00e9sent fig\u00e9 pour toujours. En les contemplant, on a l\u2019impression d\u2019une pr\u00e9sence immuable, mais aussi la sensation de puissance et d\u2019\u00e9nergie vitale.<\/p>\n Le sentiment primitif de l\u2019espace que nourrit Marie-No\u00eblle est \u00e9troitement apparent\u00e9 \u00e0 ses sentiments plus profonds concernant la lumi\u00e8re et le mouvement et que l\u2019on retrouve dans maintes sculptures. La lumi\u00e8re peut \u00eatre donn\u00e9e par l\u2019ombre port\u00e9e d\u2019un bloc sur un autre comme dans la s\u00e9rie Split.(ill p .) Elle peut \u00eatre, aussi, rendue par la main de l\u2019artiste qui ponce, griffe, retire des \u00e9l\u00e9ments comme dans TELL ME (ill p.) La lumi\u00e8re est aussi couleur. Traces de peinture sur l\u2019\u0153uvre comme dans Song for freedom (ill p.)ou Way to the stars (ill p.)ou couleur totale, sorte de monochrome recouvrant toute l\u2019\u0153uvre pour faire oublier le mat\u00e9riau et n\u2019\u00eatre plus que couleur : New Life(ill p.) Quant au mouvement, il peut na\u00eetre de la r\u00e9p\u00e9tition du m\u00eame, comme dans la s\u00e9rie en \u00e9poxy TOUCH ME. (ill p.) Mais il peut \u00eatre donn\u00e9 par des suites ou des s\u00e9quences. Ainsi, pour l\u2019\u0153uvre intitul\u00e9e Once upon a time(ill p.), l\u2019artiste, sur des plaques d\u2019ardoise, trace, \u00e9crit des lignes sur lesquelles courent des \u00e9l\u00e9ments d\u2019os de c\u00e9tac\u00e9s. L\u2019ordonnancement est tel qu\u2019on a le sentiment d\u2019\u00eatre en pr\u00e9sence d\u2019une partition musicale o\u00f9 chaque \u00e9l\u00e9ment osseux serait une note. Mais l\u2019ensemble pourrait \u00eatre aussi compris comme un mouvement issu d\u2019un ballet o\u00f9 seul, le sautillement du danseur reste perceptible.<\/p>\n L\u2019\u0153uvre qu\u2019elle pr\u00e9sente au mus\u00e9e de la Chasse est un mur d\u2019ardoise, comme un ciel dans la nuit o\u00f9 \u00e7\u00e0 et l\u00e0 scintillent des poussi\u00e8res de lumi\u00e8re. Dans cet espace plan, immobile et d\u2019un noir profond, la vie s\u2019immisce gr\u00e2ce aux \u00e9l\u00e9ments blancs lesquels de par leur position cr\u00e9ent le mouvement. . L\u2019apparente simplicit\u00e9 de l\u2019\u0153uvre porte en elle tous les \u00e9l\u00e9ments qui dessinent, qui d\u00e9signent la sculpture : l\u2019opposition de l\u2019ombre et de la lumi\u00e8re, de l\u2019inertie et du mouvement, du plan et du relief. Tout est en place pour dire, lire, saisir l\u2019\u0153uvre. On pourrait presque croire en la regardant qu\u2019elle porte en elle la somme de toutes les \u0153uvres jusqu\u2019alors cr\u00e9\u00e9es ces derni\u00e8res ann\u00e9es.(ill p.)<\/p>\n Aujourd\u2019hui, Marie-No\u00eblle de la Poype peut se laisser glisser vers ce qu\u2019il lui pla\u00eet .Elle est ma\u00eetre de son art et son plaisir est alors dans l\u2019ex\u00e9cution, dans l\u2019enthousiasme et la ferveur qu\u2019elle \u00e9prouve en travaillant. C\u2019est le bonheur de faire, de cr\u00e9er que Marie-No\u00eblle engendre dans ses r\u00e9alisations et que g\u00e9n\u00e9reusement elle nous donne en partage.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Listen to the Voices of Silence By Jean-Paul Monery, curator in chief of the patrimony of the Museum L\u2019Annonciade, Saint Tropez, France She wished that I write. 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